Y si nada fuera lo que parecer ser?

Una cara abierta en una NO calle, un grafiti que no es grafiti. Una pintura urbana que es digital. Un lío que todavía no tenemos claro para calificar.

Iremos aprendiendo, iremos probando y equivocándonos, y seguiremos teniendo ese sabor a cambio que a veces da un poco miedo. Es la vida actual, tremendamente rápida ante los cambios de todo tipo.

Un gato catalán desde lo alto

Un gato catalán de diseño en un muro del Rabal de Barcelona. Un gato que se estira, pues se aburre. ¿Los gatos se aburren? Este parece que sí.

No es tan complicado alegrar una calle con un gato que dura décadas. Vive más años que uno de carne y bigotes.

No te enfades, que se te nota

Mala mirada 

Cuando nos enfadamos, se nos cambia la mirada. 

Y la altura de los ojos nos delatan. 

Las formas de una escultura urbana, ensueñan

Escultura blanca en la calle - 2024 - San Sebastián

Obra fotográfica de: Julio Puente

Esto es un dormitorio, en Bilbao

Esto es un dormitorio.

Se utilizará como dormitorio hasta que sea expulsada del rincón la persona que está dentro.

A partir de ese momento se tiene que buscar otro dormitorio.

Es Bilbao, pero podría ser otra ciudad del mundo.

Hay excesivos dormitorios como este repartidos por entre las sociedades humanistas y falsas.

Obra fotográfica de: Julio Puente

La luz puede crear ambiente

Todavía no nos atacan. A nosotros. Es un interior, una representación artística de un sol cabreado. No hay que tener miedo. De momento.

La luz puede crear ambiente, e incluso historia y puntos de vista. La luz es vida. E incluso muerte. 

Obra fotográfica de: Julio Puente

Somos animales de hablar

Como ya hablamos cada vez menos, escribimos insultando cada vez más, encontrar a personas sentadas en la calle, y hablando, es casi un lujo. 

Pero se puede dar esa realidad incluso en las grandes ciudades.

Es Madrid, hablan de sus cosas, están toda la mañana y lo de menos es vender sellos o monedas, lo de más es reunirte con tus colegas, amigos o conocidos.

Necesitamos hablar. Y quien crea que no, que se aparte de esta civilización. 

No sirve solo con quejarse para nada, y alimentados por los odios que nos contagian los que los alimentan para sus beneficios. 

El ser humano es un animal de hablar.

Obra fotográfica de: Julio Puente

Luz de Paz, como idea, es interesante

El fin de semana pasado nos dieron Luz de Paz. Es una cosa bonita y entrañable, a la vez que sencilla y tierna. 

Todos los años unos Scouts austriacos recogen de la gruta de Belén —donde la tradición dice que nació Jesús— una vela encendida con la llama de Luz de Paz que eternamente allí alumbra el lugar. 

Esa vela encendida la reparten luego desde Viena en una ceremonia religiosa a grupos de Scouts de toda Europa para que la lleven a sus parroquias y desde allí le entreguen en las casas con enfermos, cárceles, hospitales o personalidades políticas o sociales. 

Este año nos ha llegado a mi casa. Es una simple vela que contiene una luz trasmitida desde Belén encendida de mano en mano. Algo tan simbólico puede/debe tener una fuerza increíble en tiempos en que nada vale nada. 

No hay que creer especialmente en el sistema, pero si en la idea, en el símbolo de paz de unos chavales que a mejor reparto, es imposible que se dediquen. Entregan Luz eterna, Fe en algo importante en sus mensajes, y le añaden el apellido de Paz. 

Viniendo de Oriente y de unos años tan duros para todos sus habitantes, la mayoría no cristianos, tener en casa algo de allí es una bendición. 

Tenemos un poco de la Luz que a ellos les alumbra en la Fe de que algo puede mejorar, tenemos un recuerdo que ha viajado miles de kilómetros para repartirse por el mundo de mano en mano, tenemos una excelente idea que no moverá la personalidad de nuestros políticos pero que nos demuestra que todavía se pueden conseguir pequeñas cosas si nos lo proponemos. 

Sólo tenemos que ir cambiando la vela cada poco tiempo para que la luz siga viva como las ideas. Deseamos entrar en todos los Años Nuevos con la Luz de Paz de Belén.

Un cubo rojo, con agujero

Posiblemente ninguna de las dos personas que observan, entiendan del todo el concepto de esta obra. Yo tampoco. Pero daría igual. El color, las formas, lo llenan todo. No es útil, parece que se quiere caer pero lo han hecho para que no quede derribado del todo. Y poco más. En que el Arte no necesita casi nada para provocar. 

Nos ven desenfocados, pero no nos tiene que importar

Aunque por la vida ya no nos distingue nadie, 

seguimos siendo los mismos de siempre, 

y con los mismos detalles. 

Nosotros nos sentimos igual, 

enfocados y muy vivos, 

útiles como siempre. 

En los últimos años 

tendemos a no querer ver a nadie 

aunque los miremos y los notemos como bultos. 

Es una manera de ir creando pequeñas islas 

de personas individuales 

que no quieren contacto con las otras islas que van pasando.

Puede el arte nacer de forma espontánea, sin artista?

Podríamos hoy hacernos una pregunta sencilla y con una respuesta falsa. ¿Puede el ARTE crearse de manera espontánea, sin intervención de ningún artista?

Yo creo que si. Y este ejemplo que vemos arriba me puede servir como ejemplo. Todo el conjunto ya estaba así cuando yo llegué, y el efecto llamada del cubo de basura tumbado en el suelo, mimetizado con el entorno, estaba como esperando a que los arbustos secos se fueran hacia él, lentamente.

Y ahora que el frío ya había podido con sus verdes, me pareció llamativo el conjunto.

Es una lástima que la pared de la izquierda no haya tenido la misma suerte que la de la derecha, y esos blancos no ayuden nada a envolver, pero lo importante es no tocar. 

Podría haber cortado más parte de esa zona blanca y haber puesto un encuadre en donde el cubo estuviera esperando desde la zona izquierda. Pero preferí que el cubo fuera el centro.

Dando incluso la sensación de que desde el cubo emanaban los colores, las pinturas que habían dado color a los muros. En ese caso, la casualidad de la posición de los elementos es capaz de crear arte sin intervención de nadie.

Pero… ¿quien capta el instante, el encuadre, la forma, la posición de cada elemento? Sí, una persona que ha escogido el punto de vista y lo ha cazado para verlo los demás. No es una imagen espontánea, sino encuadrada por alguien.

Arte en un pueblo gallego

Las vi en un viaje por Galicia. No así, no con flores sobre las puertas, sino con fotos de actores y actrices que habían posado para el fotógrafo. Pero el efecto era similar.

Un pueblo casi sin habitantes, unas casas viejas y abandonadas, y el uso de las puertas rancias y débiles, como lienzos para pegar grandes impresos digitales con fotografías en blanco y negro en aquel caso.

La idea me pareció fabulosa por lo que representaba. Llevar Arte a localidades pequeñas, junto a la carretera por la que sí pasan muchos vehículos, para que se viera que allí existía vida, y que merecían una visita sus calles.

Hay que gritar de muchas maneras y el Arte facilita gritar en la calle, sin hacer casi nada de ruido.

Si los ciudadanos no van a los museos, hay que sacar el Arte a la calle, y repartirlo por localidades pequeñas, pues el Arte solo pide ser observado.

Menos es más. O más… se convierte en nada

No hace falta tener mucho para ver mucho. 

No es necesario acaparar para disfrutar de lo que te gusta.

Muchas veces lo poco es más interesante que lo excesivo.

Tranquilo con seguir a Diógenes, aunque no sea basura.

Lo grave es no disfrutar de lo que disponemos, por tener una acumulación excesiva.

Disfruta suavemente de lo mínimo, pues cada parte, será más interesante. 

La culpa no nos deja dormir tranquilos

Si sentimos culpa por algo, lo habitual es no dormir tranquilos. Es Ley Humana y aunque intentamos disimular, es real.

Para ello lo que a veces hacemos o intentamos hacer más bien, es no recordar nuestra culpa, olvidarnos de lo que hacemos mal, creer que las violencias las hacen los otros.

Pero no somos capaces de reconocer que las micro violencias son nuestras.

Muchas micro violencias son ya violencias de las de verdad. 

Y esas ya no nos dejan tranquilos, pues sentimos culpa aunque nos intentemos convencer de lo contrario. 

Unas sillas muy formales

La formación de a cuatro es una manera muy simple de estar en orden consigo mismo. 

O con el espacio.

Las sillas no deciden, y las mesas tampoco. 

Alguien ha decidido ponerlas así, para que ocupen menos espacio y queden estéticas. 

Conservar el detalle es lo de menos.

Es Madrid, era la Plaza de Santa Cruz. 

Ahora sigue siendo la misma plaza, pero las sillas ya no se comportan igual.

Se han vuelto más anárquicas.

Cuando un puchero se rompe, algo de dentro se pierde

Cuando un puchero se rompe, deja rastros por todos los sitios y ya no se pueden juntar los trozos. Todo tiene su tiempo y hay que disfrutar en los momentos en que todo está completo, sin acabarse. Los pucheros también se acaban.

Tener equilibrio equivale a sobrevivir

Todos y siempre, permanecemos en equilibrio constante. No para no caer, que también, sino para que no nos empujen y nos tiren, para soportar los vaivenes de la vida.

El equilibrio es estar asentado sobre menos puntos de apoyo de los que en realidad necesitamos, pero aprendemos a jugar con ello, a movernos ligeramente y a realizar fuerza contra nuestros suelos, para que no nos tiren.

Tener equilibrio en la vida adulta es fundamental para sobrevivir, pues son muchos los que intentarán empujarnos para sacarnos del espacio que ocupamos.

Cuando somos ancianos tendemos a perder el equilibrio y entonces nos dedicamos a realizar ejercicios de fuerza y de movimientos acompasados. Es Ley de Vida.

El breakdancing de Jesucristo, en Bristol

En la ciudad de Bristol y encargado por autoridades municipales está este mural de Cristo bailando el breakdancing que ha sido admitido por las autoridades católicas como una forma de acerca a Cristo a la juventud mostrando que tal vez, si viviera ahora, participaría de las formas y modos de la juventud actual.

La obra fue pintada por el artista urbano Cosmo Sarson, tras ganar un concurso para pintar esta pared, que mantendrá al menos dos años la obra. 

Su obra tardó cuatro días en acabarse y se inauguró en junio del 2013.

Una pared llena de estrías

Suavemente fui recogiendo heridas de la calle. Cicatrices de tiempos distintos y antiguos, marcas de calor y estiramientos de la piel con edades inciertas.

Me gustó el contraste entre las heridas y la piel amarilla Kodak. Debe ser que la marca de fotografía está ya algo mayor para seguir curando sus propias heridas.

Me quedé con el concepto de que incluso la basura se podría enmarcar, encuadrar para separarla del suelo asqueroso, o de la pared ya vieja y roída. Y me llevé a casa la idea de que se puede dignificar la edad y las estrías.

Teníamos que haber venido antes

Puede darse el caso de que cuando lleguemos a la puerta ya no haya nadie que nos la abra. 

En esos casos hay que pensar si es necesario quedarse esperando, pues podría ser que ya nadie habitara o nadie nos estuviera esperando.

Todo tiene un tiempo, todo puede quedar vacío, todo se transforma.

Es eso tan habitual, tan normal, que debemos asumirlo para no sufrir.

Tras esa puerta ya no queda nadie. Teníamos que haber venido antes. 

Pero la duda es… ¿y para qué?